¿QUÉ PASA? WOCHENENDE: 20. BIS 26. APRIL

Wir beginnen die Woche mit der Ausstellung – Diskurs – Performance DIE KUNST IST KEIN ZIEL FÜR SICH, dass im Kunstraum Kreuzberg präsentiert wird. Die Kunst ist kein Ziel für sich  verknüpft die avantgardistische Praxis der lettischen Theatermacherin, Pädagogin und Revolutionärin Asja Lācis mit künstlerischen, wissenschaftlichen und aktivistischen Perspektiven der Gegenwart. Der Themenschwerpunkt des Eröffnungswochenendes bereits, setzt den Ton der Ausstellung und verbindet uns direkt mit dem Anliegen von Asja Lācis: Wie handeln, was tun als Kulturarbeiter*innen in Zeiten von Krise und Krieg, weltweit zunehmenden autoritären und faschistoiden Tendenzen? Mithilfe einer Zeit-Raum-Maschine sowie in Vorträgen und Performances begeben wir uns auf die Spuren von Asja Lācis, schreiben sie weiter in die Gegenwart. Ein vielseitiges Veranstaltungsprogramm aktiviert die Ausstellung durch Diskurs, Performances und Workshops. Adresse: Mariannenpl. 2

In der Urania findet am Mittwoch den 22. April um 19.30Uhr in Gedenken an Jeanne Mammen die Podiumsgespräch BIS BALD, MEINE FREUNDE, statt. Aus Paris 1914 vertrieben, wurde Jeanne Mammen im Berlin der 1920er Jahre mit ihrem kritischen Blick auf die dekadente Großstadtgesellschaft zur gefragten Illustratorin für Magazine wie Ulk und Simplicissimus. Zeitlebens verweigerte sie sich jeglicher Vereinnahmung. Die NS-Zeit überlebte sie zurückgezogen und verarmt in ihrem legendären Atelier am Kurfürstendamm, wo sie bis zu ihrem Tod im Verborgenen malte, zeichnete und modellierte. Ihre Werke zeigten eine bewusste Auseinandersetzung mit Diktatur und Isolation, indem sie Masken und Marionetten als Motive nutzte, um ihre innere Distanz zu zeigen. Noch heute ist das Künstleratelier nahezu original erhalten und kann besucht werden. Adresse: An der Urania 17, 10787 Berlin

Am Donnestag den 24. um 19Uhr wird in der Buchhandlung Andenbuch das Werk von Piedad Solans  OJOS CON CENIZAS – AUGEN WIE ASCHE vorgestellt. Gewalt hat, ebenso wie ihre Opfer, Namen. Die Städte tragen die Narben in ihren Straßen und Gesichtern, an Fassaden, auf Brachflächen und in Stimmen, an Gedenkstätten, auf Plätzen, in Museen und in der Stille. Ihre Fäden, ihre Asche breiten sich wie Humus auf den Oberflächen aus: „Trägt unsere Schritte eine Substanz des Todes, die wir Boden nennen?“2007 kam Piedad Solans nach Berlin, um zu verstehen, um zu schreiben. Augen wie Asche ist der Text ihrer Spaziergänge seitdem durch die Kehrseite der Stadt, gegen den Strich der glänzenden Spiegel einer hartnäckigen Welt. Die Augen sprechen, um die Namen aus einem Vergessen zu retten, das zerstörerisch am Rande der Gegenwart auftaucht. Angesichts des Schweigens bricht die Stimme so vieler verletzter Leben auf die Seite; ebenso die dokumentarische Spur einer Barbarei, die kein Ende nimmt. „Es gibt Moos, Gestrüpp, trockene Äste im Wald. Eine Katastrophe.“ Adresse:  Bergmannstr. 59 im Hof

Am Sonntag den 26. Beginnt um 20Uhr das Konzert von MIGUEL im Huxleys Neue Welt an. Mit seiner innovativen, souligen Musik begeistert Miguel seit vielen Jahren sein Publikum in allen Teilen der Welt. Seit er für seinen phänomenalen Chart-Hit „Adorn“ 2013 mit dem GRAMMY Award für den besten R&B-Song ausgezeichnet wurde, zählt er weltweit zu den fortschrittlichsten Künstlern, die die Genregrenzen sprengen. Mit seinem neuen Album „CAOS“ erfindet sich Miguel einmal mehr radikal neu und setzt neue Maßstäbe dafür, wie sich ein Künstler genre- und kulturübergreifend weiterentwickeln kann. Adresse: Hasenheide 107, 10967 Berlin

¿QUÉ PASA? WOCHENENDE: 17. BIS 19. APRIL

Wir starten das Wochenende mit der Ausstellung Sequenz I von DISSOLUTIONS, die bis zum 10. Mai im Kunst Raum Mitte gezeigt wird. Dissolutions setzt das Prinzip der Auflösung und Verflüchtigung einem um sich greifenden Kapitalismus und sich verfestigenden Machtgefälle entgegen. Als Folge zeigen die Künstler*innen des Jahresprogramms keine Rettungsversuche, sondern den entschiedenen Zerfall bestehender Verhältnisse – sowie die Heimsuchungen, Fantasien und Vorstellungen vergangener und zukünftiger Zeiten. Daraus wachsen sich verändernde Konstellationen aus Installation, Performance, Video und Gespräch; Wiederholung und Unterbrechung bestimmen den Rhythmus des Programms. Adresse: Auguststraße 21, 10117 Berlin

Am Freitag beginnt um 20Uhr das Konzert von SOSA LA M im Astra Kulturhaus. Der Berliner Künstler stellt seine „La Menace Tour 2026“ vor. Seit der Rapper 2022 seine ersten Songs veröffentlichte, gilt er als einer der erfolgreichsten und spannendsten Newcomer Deutschlands. Sosa La M, der stets maskiert und geheimnisvoll auftritt, hat sich in kurzer Zeit eine enorme Fanbase aufgebaut. Die „La Menace Tour“ macht dem Namen alle Ehre. Adresse: Revaler Str. 99, 10245 Berlin

Am Freitag den 17. April um 19Uhr stellt die Buchhandlung Andenbuch das Buch DAS JAHRHUNDERT VON HANNAH ARENDT vor. Das Jahrhundert von Hannah Arendt geht von der Analyse von Arendts Werk aus, um zu untersuchen, wie Philosophinnen des 20. Jahrhunderts zum Verständnis der sozialen und politischen Koexistenz in einer von Gewalt, Diskriminierung und Konflikten geprägten Welt beigetragen haben. Adresse:  Bergmannstr. 59 im Hof

Am Sonntag den 19. Beginnt um 18Uhr die Aufführung des Theaterstückes IT’S BRITNEY, BITCH! Im Berliner Ensemble. „Um diese Welt zu verstehen, müssen wir wissen, wie wir lieben, denn wenn wir wissen wie wir lieben, dann begreifen wir auch, wie wir diese Welt retten können“ Sina Martens Solo „It’s Britney, Bitch!“ ist ein musikalisch-erzählerischer Abend über unglückliche Liebe und Abhängigkeit, über Wahrheit und Wahrhaftigkeit im Pop, über Väter von Töchtern und über Töchter und ihre Väter. Ein Abend über Britney Spears und über die Britney in uns allen. Adresse:  Bertolt-Brecht-Platz 1, 10117 Berlin

¿QUÉ PASA? BERLÍN– 13. BIS 19. APRIL

Wir beginnen die Woche mit der Ausstellung LLIGGOCEN – THE AGE OF DIZZINESS, die zur Zeit im KINDL – Zentrum für Zeitgenössische Kunst gezeigt wird. „Dizzy“ bedeutet schwindelig. In Folge der Polykrise führt die akute Erfahrung eines fortwährenden Ausnahmezustands zu einem verwirrenden und frustrierenden Erleben von Welt, das durch einen Mangel an Sprache und anderen Formen der Verbindungsmöglichkeit und Kontextualisierung gekennzeichnet ist. Iliggocene – The Age of Dizziness schlägt Künstler*innenpositionen vor, die neue Vokabulare für diese Taumelzustände suchen. Adresse: Am Sudhaus 3, 12053 Berlin

Am Dienstag den 14 um 17Uhr zeigt das Ibero Amerikanische Institut die Ausstellung DIE ORGANIZATION DER SOLIDARITÄT DER VÖLKER AFRIKAS, ASIEN UND LATEINAMERIKA 1966 – 2019. Eine  Ausstellung, die vom Institut für Geschichte der Universität Hamburg in Zusammenarbeit mit dem Ibero-Amerikanischen Institut konzipiert wurde, die Plakate und Publikationen aus dem postrevolutionären Kuba während des Kalten Krieges zeigt und damit die historische Forschung zu ästhetischen Narrativen veranschaulicht. Unter anderem werden Objekte aus der umfangreichen Zeitschriften-Sammlung des Ibero-Amerikanischen Instituts sowie Originalgrafiken aus der Sammlung Luigi Bardellotto ausgestellt. Adresse:  Potsdamer Straße 37, 10785 Berlin

In der Urania findet am Mittwoch um 19.30Uhr die Podiumsdiskussion DIE BIPOLARE NATION statt. Phillipp Gassert und Klaus Brinkbäumer diskutieren die ambivalente Bilanz der US-amerikanischen Epoche, moderiert von Greta Buschhaus. Die Vereinigten Staaten haben sich und der Welt ungeheuer viel geschenkt – und ähnlich viel zugemutet. Die Bilanz des Historikers und Amerika-Experten Philipp Gassert ist ambivalent und so erhellend wie ernüchternd. Er zeigt auf, wie tief die kaum zu überbrückenden Widersprüche, die heute so offen zutage treten, in der Gründung und der Geschichte des Landes verwurzelt sind. Im Gespräch mit Klaus Brinkbäumer, der sich intensiv mit dem „MAGA-Amerika“ und der systematischen Schwächung der demokratischen Institutionen beschäftigt. diskutiert er die tiefgreifenden politischen und gesellschaftlichen Krisen der USA und deren historische Bezüge. Adresse: An der Urania 17, 10787 Berlin

Ebenfalls am Mittwoch jedoch um 20Uhr präsentiert in der Uber Eats Music Hall der amerikanische Musiker und Songwriter PAUL SIMON seine „A Quiet Celebration“ – Tour. Paul Simon bildete mit Art Garfunkel Duo Simon & Garfunkel, für das Simon praktisch alle Songs schrieb. Der kommerzielle Durchbruch gelang ihnen 1965 mit dem Lied The Sound of Silence.Die Tournee steht im Zeichen seines 2023 erschienenen Albums „Seven Psalms“, das er zu Beginn jeder Show in voller Länge aufführt. Adresse: Uber-Platz 1, 10243 Berlin

¿QUÉ PASA? WOCHENENDE: 10. BIS 12. APRIL

Wir starten das Wochenende mit der Ausstellung SEEING WORDS, READING IMAGES, die bis zum 17.8.26 im Palais Populaire gezeigt wird. Die Ausstellung Seeing Words, Reading Images bringt Positionen aus der Written Art Collection mit ausgewählten Werken aus der Sammlung Deutsche Bank, eine der wichtigsten Unternehmenssammlungen zur zeitgenössischen Kunst auf Papier, in einen facettenreichen Dialog. Im Zentrum steht das Verhältnis von Schrift und Bild – als Linie, informelle Geste, Handschrift und Kalligrafie, Typografie oder Schriftbild. Dabei geht es um die Bedeutung der schriftbasierten Kunst als Mittel globaler Verständigung und grenzenloser visueller und textlicher Möglichkeiten des Erzählens – seien es Poesie, politische Kritik oder die Auseinandersetzung mit Geschichte. Adresse: Unter den Linden

Am Freitag den 10. beginnt um 20Uhr die Vorstellung DIE ZUKUNFT IST VORÜBERGEHEND NICHT ERREICHBAR im Kabaret Die Stachelschweine. Haben Sie Probleme, die deutsche Politik zu verstehen? Oder die internationale? Trump? Putin? Fragen sich, was wird die Zukunft erst bringen? Wunderbar – dann kommen Sie in diese große Revue! Dort sind die wichtigsten Entwicklungen für Sie schon mal hochgerechnet. Vielleicht wird dort nicht alles besser gewusst, dafür sind aber die Prognosen witziger. Auf der Bühne noch mit echten Menschen, Spielfreude, exzellentem Sprachwitz und Musik. In Überschallgeschwindi­gkeit. Sowie der tröstlichen Botschaft: Es wird nicht besser, bloß weil es länger dauert. Denn – etwas Besseres als die Zukunft finden wir überall! Adresse: Im Europa-Center, Tauentzienstraße 9-12, 10789 Berlin

Am Sonntag um 14Uhr wird in der Galerie Sysselkontor die Installation PALUDARIA – A STILL AND WOVING IMAGE INSTALLATION. Paludaria macht die verborgene Artenvielfalt städtischer Gewässer mithilfe einfacher digitaler und analoger Fotografie-Werkzeuge sichtbar – von Amateur-USB-Mikroskopkameras bis hin zu kameralosen Drucktechniken. Probenahme, Beobachtung und Visualisierung: Dieser Prozess mündet in eine immersive, provisorische Installation, die wiederverwendete, veraltete und modifizierte Technologien nutzt, um die Artenvielfalt auf visuelle und erlebnisorientierte Weise zu vermitteln. ZOKU Lab (Paolo Gallo und Laura Liverani) ist ein in Berlin ansässiges Fotografenduo. Paludaria ist ihr Pilotprojekt. Adresse: Hufelandstraße 35, 10407 Berlin

Am Sonntag um 20.30Uhr tritt die Queen des Nu Cumbia im Club Gretchen auf. Weltweit bekannt für Hits wie Viene de Mi und Chicha Roja sowie für ihre energiegeladenen Konzerte, verbindet sie Cumbia, Chamamé und Carnavalito mit Reggae, Ska und modernen elektronischen Sounds – und schafft so eine vibrierende Fusion zeitgenössischer globaler Musik. Die neue Show, LA YEGROS – Electric Trío, präsentiert eine frische, moderne und kraftvolle Neuinterpretation ihres Repertoires, getragen vom Bass des Dancehall und den elektronischen Klängen der Clubnächte in Buenos Aires. Im mitreißenden Trio-Format – Percussion, Synth/Sampler und Lead Vocals – entfaltet sie dieselbe unverwechselbare, explosive Energie und ansteckende Freude, die jedes Konzert von Buenos Aires bis Paris, Berlin und London zu einem unvergesslichen Fest machen.  Adresse: Obentrautstraße 19-21

¿QUÉ PASA? BERLÍN– 6. BIS 12. APRIL

Wir starten die Woche mit der Ausstellung WHAT STILL HOLDS, die gegenwärtig im Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie der Gegenwart gezeigt wird. Ausgangspunkt von Shilpa Guptas Einzelausstellung im Hamburger Bahnhof ist das monumentale Werk TRUTH an der Schnittstelle von Sprache, Macht und Kontrolle. Während sich die Besucher*innen durch die überdimensionalen Buchstaben im Ausstellungsraum bewegen, hinterfragt das Kunstwerk Mechanismen, die Wahrheit bewahren oder verschleiern. Die skulpturale Installation zeigt auf, wie gemeinschaftlicher Fortschritt davon abhängt, Wahrheit zu beschützen und zu hinterfragen. Adresse: Invalidenstraße 50-51, 10557 Berlin

Am Donnerstag den 9. April um 20 Uhr beginnt im Café Tasso die Lesung DIE UNERHÖRTEN. Mein Haus?! Mein Auto!? Meine Yacht!? Mein Rennpferd!? Vergiss es!!!!! Die Unerhörten befassen sich bei ihrer Lesung im April mit unerfüllten Wünschen, herben Enttäuschungen, barschen Zurückweisungen und überhaupt allem, was einem den Spaß an der Freude verderben kann. Und sie versprechen, dass ihre Geschichten zu diesem miesepeterigen Thema trotzdem gehörig viel Spaß machen werden. Adresse: Frankfurter Allee 11, 10247 Berlin

Am Samstag den 11. beginnt um 18Uhr die Aufführung der Dokumentation DE DONDE VIENES, ALLÁ VOY – woher du kommst  dahin gehe ich, im der Buchhandlung Andenbuch. Ein Werk der deutschen Regiseurin Anne Berrini, dass eine Brücke zwischen zwei Kontinenten durch ein Jahrhundert voller Migration, Kriege und Exil schlägt. Basierend auf Interviews, Archivmaterial, Exilliteratur und familiären Erinnerungen verbindet das Projekt Dokumentation und Fiktion, um Identität, Zugehörigkeit und kollektives Gedächtnis zu erforschen, und hinterfragt dabei Klischees über Deutschland und Argentinien in einer poetischen und zeitgenössischen Reflexion über die Suche nach Heimat. Adresse:  Bergmannstr. 59 im Hof

Am Samstag den 11. beginnt um 20Uhr das Konzert von DUDA BEAT im Maaya. Eine der einflussreichsten und innovativsten Stimmen zeitgenössischer brasilianischer Musik: Duda Beat. Sie ist bekannt für unverwechselbaren Pop voller Emotionen. Dank großen Hits, wichtigen Kollaborationen und gefeierten Festival-Performances baute sich Duda Beat eine einzigartige Karriere auf, in der die Sängerin Musik, Performance und kulturelle Identität perfekt vereint. Adresse: Revaler Str. 99, 10245 Berlin

¿QUÉ PASA? WOCHENENDE: 3. BIS 5. APRIL

Wir starten das Wochenende m Freitag um 10Uhr in den Gärten der Welt und die Führung SAKURA – DIE JAPANISCHE KIRSCHBLÜTE.Viele Menschen träumen davon, mindestens einmal im Leben die Kirschblüte in Japan zu erleben. Doch man muss nicht so weit reisen, um wunderschöne Kirschblüten zu sehen – oft liegen die schönsten Dinge viel näher, als man denkt. Die japanische Kirschblüte ist eines der wichtigsten Symbole der japanischen Kultur. Sie steht für Schönheit, Neuanfang und Vergänglichkeit. Die Kirschblütenzeit markiert einen Höhepunkt im japanischen Kalender und den Beginn des Frühlings. Während der Blütezeit feiern die Menschen O-Hanami. Seit jeher sind Kirschblüten Gegenstand unzähliger Gedichte und Lieder. Adresse: Eisenacher Straße 99

Am Freitag den 3. beginnt um 19Uhr das Konzert KLANGVERWANDSCHAFTEN im Humboldt Forum. Das Resident Music Collective spielt Musik zum Programm „Beziehungsweise Familie“. Wir können Musik als ein Geflecht von Beziehungen zu verstehen versuchen. Dafür liegen Begriffe aus der Welt der Familie nahe: Instrumentenfamilien, harmonische – und disharmonische – Beziehungen, verwandte Melodien, Rhythmen, Akkorde… Das Resident Music Collective, fünfzehn Musiker*innen aus verschiedensten Kulturen, die in Deutschland leben, haben sich für ihr neuestes Programm von den Leitfragen der Ausstellung Beziehungsweise Familie anregen lassen. Leicht umformuliert lauten sie: Welche Musik gehört zu der Kultur, aus der wir kommen? Wie können wir zusammenspielen? Welche Stimmen hört man nicht? Wie können wir so von einem musikalischen Gedanken zum nächsten überleiten, so dass eine Verbindung entsteht? Und wer bestimmt in einem Kollektiv, was musikalisch geht? Adresse: Schloßpl. 1

Ebenfalls am Freitag den 3. Jedoch um 21Uhr beginnt das Konzert von BIG NAIMI Y SU TIMRAP im Zentrum Spirale. Ein Rapper bekannt für die einzigartige Fusion von Salsa- und Timbamusik mit kubanischem Hip-Hop. Mit einer erfolgreichen Karriere in der Musikbranche wurde Big Naimi bereits mit mehreren Preisen ausgezeichnet – Nun setzt er mit La Timbarap noch tiefer an seinen Wurzeln an und entwickelt einen einzigartigen Sound. La Timbarap ist ein Kaleidoskop aus pulsierenden Rhythmen und kraftvollen Klängen, das die Leidenschaft und Energie von Salsa und Timba mit den eindrucksvollen Texten des kubanischen Hip-Hop verbindet. Adresse: Westfälische Str. 16A

Am Samstag den 4. April um 20Uhr spielt JUANITA LALÓ & FRIENDS im B-flat. Originelle lateinamerikanische Beats wie Cumbia, Salsa, Porro, Guajira und andere karibische Rhythmen mit Mitteln und Elementen von Jazz, Funk und Folk? Einflüsse aus Kolumbien, Kuba, USA, Japan und Deutschland zusammen bringen? Wer Juanita Laló & Friends kennt, weiß, dass das funktioniert. Spätestens dann, wenn die Band mit ihrer eigenen komponierten Musik und einigen Covers aus den bekannten Latin-Hits den Saal bewegt und zum Tanzen bringt. Überzeugt hat die Band mit der von Juanita Olaya, Peter Schwarzt und Julian Gretschel arrangierter Musik auf großen und kleinen Bühnen in Jazzclubs und auf Dancefloors weit über Berlin hinaus. Adresse: Dircksenstraße 40, 10178 Berlin

¿QUÉ PASA? BERLÍN– 30. BIS 5. APRIL

Wir starten die Woche mit der Ausstellung AN INTIMACY WITH STRANGERS, die bis zum 26.7. im Kindl – Zentrum für Zeitgenössische Kunst gezeigt wird. Die Gruppenausstellung beschäftigt sich mit den Beziehungen und Verflechtungen zwischen menschlichem und nichtmenschlichem Leben – und damit, wie unsere Existenz von allen anderen Lebewesen auf diesem Planeten abhängt: von jenen, deren Luft wir atmen, die uns mit Nahrung versorgen und lebensnotwendige Materialien liefern. Fotoarbeiten, Videos und Objekte erkunden Momente des Kontakts, der Fürsorge und des Begehrens zwischen verschiedenen Erdbewohner*innen oder „planetmates“, wie die Biologin Lynn Margulis sie nennt. Adresse: Am Sudhaus 3, 12053 Berlin

Am Montag den 30.März spielt der spanische Bassist VINCEN GARCÍA im Club Gretchen. Ein Künstler der als einer der renommiertesten Vertreter der modernen Jazz- und Funk-Szene gilt. In den letzten 14 Jahren hat er einen unverwechselbaren, zeitgemäßen Sound entwickelt, der sich durch hohe Energie, präzise Technik und eine markante, kraftvolle Klangästhetik auszeichnet. Charakteristisch ist seine Spielweise, die groovende Funk-Rhythmen mit komplexen jazzigen Strukturen und modernem Fusion-Einfluss verbindet. Adresse:  Obentrautstraße 19-21

Im Chamäleon Theater ist am Dienstag den 31. um 20Uhrdas Zirkuskollektiv FABRICA C zu Gast. Mit einer Verbindung aus Erzählkunst und fließenden, akrobatischen Choreografien vereint „Bello!“ sechs ArtistInnen und eine Schauspielerin, die nicht weiß, wie ihr geschieht. Gemeinsam erkunden sie – mal sanft und poetisch, mal rau und turbulent – wie wir Schönheit im Inneren finden und wie wir sie in die Welt hinaustragen.Kreiert von Regisseur Francesco Sgrò und einem internationalen Ensemble von Akrobat*innen entfaltet sich „Bello!“ als eine Reihe von Kurzgeschichten, welche die Feinheiten, Frustrationen und Wunder scheinbar banaler, alltäglicher Interaktionen offenlegen. Verschlungene, fast meditative Akrobatik verwandelt sich in Satiren auf schrille Modeschauen und freudvolle Ballette, bevor sie wieder zur Einfachheit von Berührung, Verbindung und körperlicher Zusammenarbeit zurückfindet. Adresse: Rosenthaler Strasse 40/41

Am Freitag den 03.04. um 20Uhr spielt im Berliner Ensemble das Stück HERKUNFT.  Stellen Sie sich vor, Ihre Vergangenheit passt in einen Koffer. Oder auf ein Blatt Papier. Oder in einen Theaterabend. Stellen Sie sich vor, Sie müssten erzählen, woher Sie kommen, wer Sie sind – und Sie wüssten: Die Wahrheit hat viele Versionen. Saša Stanišić schreibt in seinem preisgekrönten Roman „Herkunft“ gegen allzu leichte Wahrheiten und gegen das Vergessen an – mit Witz, Wut, Wärme und einem Blick für die Absurditäten des Erinnerns. Zwischen Višegrad, Heidelberg und dem Labyrinth der eigenen Biografie entsteht so ein vielstimmiges Spiel rund um Identität, Flucht, Familie – und die Kraft des Erzählens sowie den Drang, sich immer wieder selbst zu erfinden. Adresse: Bertolt-Brecht-Platz 1, 10117 Berlin

¿QUÉ PASA? WOCHENENDE: 27. BIS 29. MÄRZ

Wir starten das Wochenende mit der Ausstellung von Tobias Zielony HOW TO MAKE A FIRE WITHOUT SMOKE, die in den Räumen der KOW Galerie gezeigt wird. Manche sagen, es gebe drei Merkmale, an denen man einen Spion erkennt. Eines davon: Er weiß, wie man ein Feuer ohne Rauch entfacht. Tobias Zielonys neue Videoarbeit „How to Make a Fire Without Smoke“ wirft einen genaueren Blick auf die Grenze zwischen Litauen und Weißrussland – in völliger Dunkelheit, durch das Objektiv seiner Kamera. Die Grenze als abstraktes, unsichtbares Konstrukt (das mit bloßem Auge in der Landschaft nicht zu erkennen ist) bleibt dennoch ein physisches Hindernis, insbesondere für diejenigen, die versuchen, sie zu überqueren. Sie schafft eine Atmosphäre der Angst, die durch die starke Militarisierung an den Grenzen und die Zurückweisung von Geflüchteten in der Sperrzone noch verstärkt wird. Adresse: Frobenstr. 1.

Am Freitag den 27. März um 20.30Uhr spielt die 11köpfige Berliner Band SONORA BERLIN im Grünen Salon der Volksbühne. Ein Salsa Orchester, der die lebendige Energie der klassischen Salsa auf die  Bühne bringt. Eine Nacht voller Klassiker, zwischen  kraftvollen, treibenden Stücken und sanften, gefühlvollen Favoriten.  Die lateinamerikanische Tradition wird mit Jazz, Fusion, Klassik und Avantgarde gemischt. Adresse: Rosa-Luxemburg-Platz, 10178 Berlin Mitte

Am Sonntag den 29. um 14Uhr zeigt die Buchhandlung Andenbuch die Ausstellung ACRILICO SOBRE CARTÓN – Acryl auf Karton. Das Nachdenken und das Nachbilden von Bildern mit meinem eigenen Körper führt mich zurück in die Welt der Leichtigkeit. Ich gehöre nicht zur Kunstszene, ich bin einfach mit der Materie verbunden, so wie es schon meine indigenen Vorfahren waren. Mein Wunsch ist es nicht, mich auszudrücken, sondern die Materie auszuschöpfen, damit sie uns weiterhin etwas Wesentliches mitteilt, sagt Ricardo Ramirez, Kolumbianischer Künstler, Autodidakt, Einzel- und Gruppenausstellungen in Kolumbien, Spanien, Portugal und Deutschland. Atelier in Berlin. Adresse:  Bergmannstr. 59 im Hof

Am Sonntag den 29.3 spielt RYAN OAKES um 19.30Uhr im Cassiopeia. Mit einer Stimme, die Wucht und Verletzlichkeit zugleich vereint, erschafft Ryan Oakes ein intensives musikalisches Erlebnis, eine energiegeladene Fusion aus Hip-Hop, Rock und Pop, die unter die Haut geht. Der US-amerikanische Musiker aus Virginia hat mit seiner unverwechselbaren Mischung aus druckvollen Beats, explosiven Gitarren und authentischen Texten bereits über eine halbe Milliarde Streams erreicht und begeistert weltweit ein stetig wachsendes Publikum. Seine Songs erzählen von Selbstfindung, mentaler Stärke und dem Mut, sich den eigenen Dämonen zu stellen. Adresse: Revaler Strasse 99

¿QUÉ PASA? BERLÍN– 23. BIS 29. MÄRZ

Wir starten die Woche mit dem Konzert des US-amerikanischen Rappers GUNNA in der Uber Eats Music Hall am Montag den 23. um 20Uhr. Ein Künstler dessen Musik sich von harten Street Anthems, die aus den dunkelsten Ecken Atlantas hervorgegangen sind, zum Träger inspirierender Botschaften entwickelt. Mit „Drip Too Hard“ hat Gunna gemeinsam mit Lil Baby einen Ohrwurm geschaffen, für den er von der RIAA mit Diamant-Status ausgezeichnet wurde und der ihn in kürzester Zeit in die Top 5 der Billboard Hot 100 befördert hat. Außerdem hat er es gleich mit zwei Studioalben in Folge auf Platz 1 der Billboard 200 geschafft: „Wunna“ (2020) sowie „DS4Ever“ (2022). Für den Song „pushin P“ aus letzterem Album erhielt er sogar den GRAMMY® Award für die beste Rap Performance und den besten Rap Song. Adresse: Uber-Platz 1, 10243 Berlin

Am Dienstag den 24. beginnt um 19.30Uhr die Diskussion WIE ÖKONOMEN UNSERE ZUKUNFT VERSPIELEN in der Urania. Die Wirtschaftswissenschaften sind die mit Abstand einflussreichste Gesellschaftswissenschaft. Mit seinem Buch „Die neuen Propheten“ (S.Fischer) legt der Ökonom Daniel Stähr eine Kritik an der Übermacht seiner eigenen Disziplin und deren Einfluss auf die Politik und unser Zusammenleben vor. Legen wir unser Vertrauen in eine faktenfreie Wissenschaft, die kein Konzept von Moral oder Gerechtigkeit kennt – eine Wissenschaft, die durch ihre Modelle und Theorien ein System erschuf, das die Krise überhaupt erst ermöglichte, aber unfähig ist, deren Anzeichen zu erkennen? Adresse: An der Urania 17, 10787 Berlin

Am Dienstag den 24. beginnt um 18Uhr im Ibero Amerikanischen Institut die Veranstaltung DIE MENSCHRECHTE IN DER KRISE. ARGENTINIEN 50JAHRE NACH DEM PUTSCH. Fünfzig Jahre nach dem letzten Staatsstreich in Argentinien und im Rahmen des Tages der Erinnerung für Wahrheit und Gerechtigkeit werden die Fortschritte sowie die Rückschritte und Auseinandersetzungen der Gegenwart thematisiert. In einem widrigen Kontext stellen die Kriminalisierung sozialer Proteste, Angriffe auf die Pressefreiheit, Leugnungstaktiken und die Umsetzung rückschrittlicher politischer Maßnahmen im Bereich der Menschenrechte eine Gefahr für den Erhalt von Gedenkstätten, Archiven und den Zugang künftiger Generationen zu diesem Erbe dar. Adresse: Potsdamer Straße 37, 10785 Berlin

Am Sonntag den 29 März um 14 Uhr beginnt im Tränenpalast die Gesprächsreihe MISSVERSTEHEN. SIE MICH RICHTIG SPEZIAL mit Ulrike Herrmann zu Gast bei Kevin Kühnert. Die renommierte Wirtschaftsjournalis­tin Ulrike Herrmann, die selbst als Gastgeberin durch das Format führt, nimmt dieses Mal auf dem Sessel des Gastes Platz. Da ihr Gastgeber, Kevin Kühnert, inzwischen bei der Bürgerbewegung Finanzwende tätig ist, trifft hier geballte Expertise zu Finanz- und Wirtschaftsfragen auf politische Erfahrung und leidenschaftliches Engagement zu Steuergerechtigkeit.Die Zuschauer erwartet ein erhellender Nachmittag mit zwei profilierten Köpfen, die den politischen Betrieb aus nächster Nähe kennen und sich in einem messerscharfen Schlagabtausch den zentralen Fragen unserer Zeit stellen, vor allem der nach der Macht des Geldes als zentralem Instrument der Weltpolitik. Adresse: Reichstagufer 17

¿QUÉ PASA? WOCHENENDE: 20. BIS 22. MÄRZ

Wir starten das Wochenende mit der Ausstellung THE LANGUAGE OF THE SOIL von Anna Ehrenstein, dass in der Galerie Fotografiska gezeigt wird. In Ehrensteins künstlerischer Praxis steht der Boden sowohl für den Ursprung als auch für die Spuren – die oft unsichtbaren Überreste menschlicher Arbeit. Er verkörpert die materiellen Grundlagen, auf denen digitale Ökonomien aufgebaut sind, und verweist zugleich auf das Fortbestehen historischer Hierarchien und ausbeuterischer Strukturen, die die heutigen globalen Arbeits- und Datenökonomien nach wie vor prägen. Der Boden wird zum Symbol für die Verflechtung von Mensch, Natur und Technologie – zu einem Ausgangspunkt für künstlerische Reflexion und kollektive Fiktion. Adresse:  Oranienburger Str. 54

Am Freitag, den 20. um 17Uhr beginnt die Veranstaltung EXPOSING CRIMES IS NOT A CRIME im Hau Hebbel Theater. Im Jahr 2010 begann WikiLeaks mit der Veröffentlichung von CableGate, über einer Viertelmillion diplomatischer Depeschen der USA. Die Depeschen bewiesen, dass Washington seine Diplomaten angewiesen hatte, Mitarbeiter der Vereinten Nationen auszuspionieren. Sie trugen wahrscheinlich sowohl zum Arabischen Frühling als auch zum Abzug der US-Truppen aus dem Irak bei, indem sie Gier und Korruption in Libyen und Tunesien, Vertuschungen der USA im Irak, Folter in Ägypten, Drohnenangriffe im Jemen und vieles mehr auf. Julian Assange wurde daraufhin mit dem renommiertesten Journalistenpreis Australiens ausgezeichnet, aber nach CableGate wurde Assange auch zu einem klaren Ziel der US-Regierung. Mit Kristinn Hrafnsson (Chefredakteur von WikiLeaks, IS), Stefania Maurizi (Investigativjournalistin, regelmäßige Mitarbeiterin von “Il Fatto Quotidiano”, IT), Jack Poulson (Geschäftsführer von Tech Inquiry, US), Ewen MacAskill (Reporter, ehemaliger Korrespondent für Verteidigung und Geheimdienste bei The Guardian, UK) Moderation: Joseph Farrell (Botschafter von WikiLeaks, SZ/UK). Adresse: HAU3: Tempelhofer Ufer 10

Ebenfalls am Freitag jedoch um 20Uhr fängt in Hole 44 das Konzert von GOLA GIANNI an. Einer der spannendsten Rap-Newcomern, der mit seinem international geprägten Deutschrap-Sound überzeugt. Nachdem er zunächst auf Englisch rappte, stellte er auf Deutsch um – und das mit großem Erfolg. Sein sogenannter „Michigan Rap“zeichnet sich durch schnellere Beats aus, als man sie im typischen Deutschrap gewohnt ist. Mit seinem letzten Album „77“ machte Gola Gianni einen riesigen Karrieresprung. Besonders Songs wie „2Handys“, „Medellin“, „Shoppen“und „Dubai“ stechen mit millionenfachen Streams hervor. Auf seiner dazugehörigen Tour sorgte er im November 2025 bei mehreren Terminen in Deutschland für randvolle Clubs und eine Crowd, die komplett ausgerastet ist. Adresse: Hermannstraße 146 

Am Samstag den 21.03 um 18.30 beginnt in der Buchhadlung Andenbuch das Konzert JAZZ IN ANDEBUCH mit NICOLÁS DELGADO, DAIGO NAKAI und SHINICHI NAKAJIMA. Drei in Berlin lebenden Künstler, wovon Nicolás Delgado bereits in den bedeutendsten Jazzclubs Spaniens, Deutschlands und Ungarns sowie auf den renommiertesten Jazzfestivals Kolumbiens aufgetreten ist. Daigo Nakai ist Mitglied der Band Mitsune, die moderne und traditionelle japanische Musik mit Jazz, Rock und Volksmusik aus anderen Teilen der Welt verbindet. Shinichi Nakajima spielt regelmäßig bei Lionel Haas 3 (Jazz), Rhythmic Rendezvous (Swing-Jazz), Juanita Laló & Friends (Latina), Roby Edwards 4 (Jazz), Sanra-boshi (Free Jazz) sowie in weiteren Bands und bei Sessions in Berlin und anderen Städten. Adresse:  Bergmannstr. 59 im Hof