¿QUÉ PASA? BERLIN: 18. BIS 24. MAI

Wir starten die Woche mit der Ausstellung PERSISTENCE OF VISION mit Arbeiten von Peter Hujar und Liz Deschenes die bis zum 28. 06. im Gropius Bau gezeigt wird.  In der Ausstellung werden Hujars Fotografien mit zeitgenössischen Werken der in New York City lebenden Künstlerin Deschenes verwoben. Diese Konstellationen laden dazu ein, innezuhalten, den eigenen Blick zu schärfen und neue Perspektiven auf Hujars Werk zu entdecken. Deschenes schafft Skulpturen und ungegenständliche fotografische Arbeiten, die grundlegende Eigenschaften des Mediums – Licht, Chemie und Zeit – nutzen, um zu erforschen, was eine Fotografie sein kann. Als erste große Ausstellung der Arbeiten von Hujar und Deschenes in Berlin formuliert Persistence of Vision ein erweitertes Verständnis von Fotografie und hebt die kompromisslose Klarheit der Vision hervor, die die Praxis beider Künstler*innen vereint. Adresse: Niederkirchnerstraße 7

Am Dienstag den 19.05 beginnt um 19.30Uhr die Podiumsdikussion BEUTY-WERBUNG ONLINE: GEHÖRT DAS AUF DEN INDEX? in der Urania.  Von Körperwahrnehmungsstörungen bis zur Kosmetiksucht: Wenn Jugendliche zu viel Zeit in Online-Beautywelten verbringen, können sie krank werden. Soziale Medien bestehen in weiten Teilen aus nicht gekennzeichneter Kosmetikwerbung. Ist es utopisch, das eindämmen zu wollen? Hilft jetzt nur noch Medienpädagogik? Ein „Schönheitssalon“ über die Möglichkeiten des Jugendschutzes im Internet. Die Gastgeberin Rabea Weihser diskutiert mit Nilani Möhrle, der Vorsitzenden der Prüfstelle für jugendgefährdende Medien. Adresse: An der Urania 17, 10787 Berlin

Am Donnerstag den 21. spielt LA CURA im Block1. La Cura kam erstmals im April 2021 bei einer Solidaritätsveranstaltung im Rahmen des Generalstreiks und der Volksdemonstrationen in Kolumbien zusammen. Aus diesem politischen und kulturellen Moment heraus gründete sich die Band in Berlin und bringt seitdem ihren mitreißenden Sound auf die Bühnen der Stadt. Seitdem ist La Cura bei verschiedenen Festivals und Konzertreihen in Berlin aufgetreten und hat die Energie und den Reichtum der kolumbianischen Musik einem vielfältigen Publikum nähergebracht. Adresse: Blockdammweg 1

Am Mittwoch den 20. beginnt im Ibero Amerikanischen Institut um 18Uhr der Vortrag: MEHRFACHKRISEN, KONFLIKTE UND NARRATIVE ZUM ÖKOSOZIALEN WANDEL. PESPEKTIVEN AUS LATEINAMERIKA. In diesem Vortrag analysiert Maristella Svampa (CeDInCI, Universidad Nacional de San Martín / Conicet, Argentinien) die Polykrise aus vier verschiedenen Perspektiven: Zunächst stellt sie einige Aspekte der Zivilisationskrise und der Asymmetrien im Zeitalter des Anthropozäns vor. Zweitens geht sie auf den Zusammenhang zwischen dem technokratischen Narrativ, der Energiewende und dem „grünen Kolonialismus“ ein. Drittens charakterisiert sie die Rolle der radikalen Rechten bei der Etablierung eines neuen Szenarios asymmetrischer Polarisierung. Schließlich weist sie auf die Bedeutung der Förderung relationaler Narrative und deren Verbindung zur neuen Ökonomie der Affekte hin, im Gegensatz zur von der extremen Rechten mobilisierten affektiven Ökonomie. Adresse:  Potsdamer Straße 37, 10785 Berlin

¿QUÉ PASA? WOCHENENDE: 15. BIS 17. MAI

Wir starten das Wochenende mit der Skulptur / Performance PUBLIC RESONATOR, von Nevin Aladağ dass bis zum August vor dem Palais Populaire gezeigt wird. Nevin Aladağs Skulptur „Public Resonator“ hat einen ausgesprochen futuristischen Charakter. Die silberne Kugel, die mit bunten geometrischen Formen verziert ist, erinnert an die moderne abstrakte Kunst des frühen 20. Jahrhunderts. Damals träumten Künstler der russischen Avantgarde und des Bauhauses von einer Verschmelzung von Kunst und Leben, von mechanischen Balletten, funktionaler und klarer Architektur sowie von einem tiefgreifenden sozialen und technologischen Wandel. Aladağ überträgt diesen Geist der Utopie und Erneuerung in die ernüchternde Realität der Gegenwart. Ihr öffentlicher „Resonator“ nimmt die Form einer polyphonen Skulptur an. Seine Elemente fungieren als Perkussionsinstrumente; das Werk ist mit angeschraubten Mundstücken, hängenden Glockenstäben und mit Saiten bespannten Schalllöchern ausgestattet. Es ist zum Gebrauch bestimmt: Jeder kann und soll mit dem Kunstwerk interagieren, Musik machen und „Resonanz“ erzeugen. Adresse: Unter den Linden

Im Badehaus spielt am Freitag den 15.05. um 20Uhr JASCHU. Ein Singer-Songwriter der seine-Melodien mit elektronischen Elementen und deutschen Texten ergänzt. In seinen einfühlsamen Songs erkundet er die Facetten seiner eigenen Gefühlswelt: Einsamkeit und große Liebe, Lähmung und Inspiration, Verlorenheit und Heilung. Es sind sehr private Themen, mit denen sich die Zuhörer:innen gleichzeitig auf vielen Ebenen identifizieren können. Im April erschien seine Debüt-Ep „vielleicht“ , u. a. mit den Singles „Schnee von morgen“ (#5 in den viral Charts de, Aldi Süd Sync Kampagne, 5,9 Mio. Streams) und „4 Uhr“ (Newcomer-Tipp auf Pro7, 2,8 Mio. Streams). Adresse: Revaler Str. 99

Am Samstag den 16. Um 19Uhr spiet im HAU1 Theater das Stück von Julian Hetzel THREE TIMES LEFT IS RIGHT. Er ist ein Hochschullehrer mit linker Geschichte, sie eine Publizistin der Neuen Rechten. Auf den ersten Blick scheint sie wenig zu verbinden. Doch die beiden sind ein Liebespaar, trotz ihrer höchst unterschiedlichen Weltanschauungen. Wie sieht unter diesen Umständen ein Zusammenleben aus? Welche Gespräche und Diskussionen entstehen zwischen Tisch und Tennisplatz, wie erzieht man die gemeinsamen Kinder? Und wann wird das Private politisch? Mit schwarzem Humor und einem kalkulierten Spiel mit Triggerwarnungen bringt Julian Hetzel in seiner “Dokufiktion” ein Familienporträt auf die Bühne, das die Zerrissenheit der Gesellschaft verdeutlicht. Adresse: HAU1: Stresemannstraße 29

Am Sonntag den 17. um 17Uhr präsentieren MARCELA ARROYO & QUIQUE SINESI ihr Album „Reflejos“ im Kaffehaus Mila. „Es ist ein Ort, an dem neuer Tango und argentinische Folklore in der Gegenwart koexistieren. Ein Ort, an dem Genres lebendig bleiben und sich weiterentwickeln. Mit Wurzeln in der Tradition und dem Herzen in den Wolken. Eine Brücke zwischen Vergangenheit und Zukunft. Dieses Album spiegelt diese Reise wider. Es ist ein Echo unseres eigenen Lichts und unserer Schatten, unserer Freude und Trauer, und zeichnet sich durch die wertvolle Zusammenarbeit mit Markus Stockhausen aus. Diese Lieder laden uns zum Nachdenken ein und erinnern uns daran, dass Musik ein heiliger Ort ist, an dem sich unsere Seele immer zu Hause fühlt. – Marcela Arroyo. Adresse: Grolmanstraße 40

¿QUÉ PASA? BERLIN: 11. BIS 17. MAI

Wir starten die Woche mit der Ausstellung EARTH-LING mit Werke von Simon Faithfull, die bis zum 26.7.26 im KINDL gezeigt wird. Simon Faithfulls (*1966 in Ipsden, Großbritannien, lebt in Berlin) Einzelausstellung Earth-ling vereint Videos, Fotoarbeiten und Skulpturen, in denen Figuren oder Körper in Beziehung zum lebendigen Gefüge des Planeten treten. Neben der Präsentation im M1 VideoSpace ist an der Außenfassade des KINDL die Skulptur Biotope no.1: Bienenstock (2026) zu sehen. Die aus Maisstärke im 3D-Druck gefertigte Halbfigur des Künstlers dient als Zuhause für Bienen, die durch Mund und Nasenlöcher ein- und ausfliegen. Adresse: Am Sudhaus 3, 12053 Berlin

Am Dienstag den 12.5. überträgt die Urania live die Veranstaltung: JOSCHKA FISCHER – WER SIND WIR? Der ehemalige Außenminister analysiert die Rolle Deutschlands in Zeiten globaler Erschütterung.Was bedeutet das für das heutige Deutschland, für das Land in der Mitte Europas, immer noch die drittstärkste Industrienation weltweit, aufgrund seiner zerborstenen Geschichte aber postnational und als militärische Macht fast unsichtbar? Das Geheimnis des Wiederaufstiegs Deutschlands nach 1945 war das Vertrauen, das die ehemaligen Kriegsgegner dem Land im Zentrum Europas entgegenbrachten. Der ehemalige Außenminister Joschka Fischer zeigt im Gespräch mit Anja Wehler-Schöck, Mitglied der Chefredaktion des Tagesspiegels, was es heute bedeutet, diesem Vertrauen weiterhin gerecht zu werden und sich zugleich mutig den völlig neuen Bedrohungen des 21. Jahrhunderts zu stellen – militärisch, technologisch und politisch. Adresse: An der Urania 17, 10787 Berlin

Ebenfalls am Dienstag jedoch um 20Uhr beginnt in der Columbiahalle das Konzert von SOFIA ISELLA. In den vergangenen Jahren hat sich die 20-jährige SOFIA ISELLA der Entwicklung ihrer einzigartigen artistischen Vision gewidmet. In ihrer Musik, die gleichermaßen unkonventionell, mystisch, mutig sowie nur schwer kategorisierbar ist, mäandert der beunruhigende Vibe ihrer Vision um düstere Texturen sowie fesselnde Melodien und greift ihre unerschrockenen Kommentare zu Themen wie Identität und Macht auf. Dafür findet die klassisch ausgebildete Violinistin sowie Poetin Inspiration in den Werken von Sylvia Plath und Anne Sexton. Adresse: Columbiadamm 13-21

Am Samstag den 16.05 um 18.30Uhr spielt in der Buchhandlung der Film NURIA QUEVEDO – Berlinesa de Bacelona  (77 Min. / Regie: Karlheinz Mund. Der Film wird in Gedenken an die Malerin und Lebensgefährtin von Karlheinz Mund, Núria Quevedo (1938–2025) gezeigt, von der die Buchhandlung einen Großteil ihrer Bibliothek geerbt haben. Es wird eine Ausstellung mit Radierungen und Bildbänden aus Ost-Berlin, Kataloge ihrer Ausstellungen sowie alte Bücher aus ihrer eigenen Bibliothek geben. Adresse:  Bergmannstr. 59 im Hof

¿QUÉ PASA? WOCHENENDE: 8. BIS 10. MAI

Wir starten das Wochenende mit der Ausstellung TIRAILLEURS – Von Kanonenfutter zu Avantgarde. Die vergessenen Soldat*innen, die Europa befreit haben, die bis zum 14.6.26 im Haus der Kulturen der Welt gezeigt wird.  „Tirailleurs“, „Schützen“, so wurden Infanteriesoldaten vor allem aus Afrika und Asien genannt, die für die Kolonialmacht Frankreich in die Weltkriege ziehen mussten. Das Team vom Haus der Kulturen der Welt (HKW) zeigt eine große Kunst-Ausstellung zu den Folgen dieser Rekrutierung, an der sich unter anderem Kader Attia, Halida Boughriet, Nadia Kaabi-Linke, Monica de Miranda, El Hadji Sy (Abb.), Pascale Marthine Tayou und Tiffany Chung beteiligen. Adresse: John-Foster-Dulles-Allee 10

Am Freitag den 8.5. um 17Uhr findet im Humboldt Forum die öffentliche Führung WEISHEIT UND MITGEFÜHL statt. Wie werden Weisheit und Mitgefühl in der asiatischen Kunst dargestellt? Warum sind sie als Schlüsselbegriffe zu verstehen? Was sollen sie vermitteln? Vorgestellt werden Objekte aus Indien, China und Japan. Sie erfahren, warum die Teezusammenkunft als eigene Form der Weisheit zu verstehen ist und wie diese mit dem Zen-Buddhismus zusammenhängt. Adresse: Schloßpl. 1

Ebenfalls am Freitag den 8.5. jedoch um 20Uhr spielt das electro-clash Duo YUNNI im Badehaus. Eine in Berlin ansässige Band, die vom argentinischen Produzenten Juan Esteban Parga und dem chilenischen Produzenten Nicolas Herlitz gegründet wurde. Die beiden lernten sich während ihres Studiums an der Universität der Künste in Berlin kennen und entdeckten eine gemeinsame Vision, die auf analoger Elektronik, roher Gitarrenenergie und einem modernen Ansatz im Sounddesign basiert. Sie übertragen den Puls des Clubs in ein kraftvolles Live-Format und verschmelzen elektronische Musik mit der rohen Körperlichkeit des Rock. Adresse: Revaler Str. 99

Am Sonntag um 16Uhr startet der Vortrag von Thomas R. Hoffmann: PAULA MODERSOHN – BECKER UND EDVARD MUNCH – Seismografen des Umbruchs in der Urania. Anlässlich des 150. Geburtstags der in Dresden geborenen Paula Modersohn-Becker (1876–1907) werden ihre Kunstwerke erstmals im Dresdner Albertinum im Dialog mit jenen Edvard Munchs (1863–1944) gezeigt. Beide reflektierten in ihren heute weltberühmten Bildern die Grundfragen des Lebens. Der radikale Bruch mit Konventionen zeichnete beide ebenso aus wie ein seismografisches Gespür für die gesellschaftlichen Umbrüche in der Zeit der Industrialisierung und der rasanten Urbanisierung an der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert. Der Kunsthistoriker Thomas R. Hoffmann zeigt anhand der mannigfaltigen Kompositionen die Verbindungen zweier großer Kunstschaffender, die sich persönlich nie begegnet sind. Adresse: An der Urania 17, 10787 Berlin

¿QUÉ PASA? BERLIN: 4. BIS 10. MAI

Wir starten die Woche mit der Ausstellung RÄUME SCHAFFEN, die bis zum 26.Juli im Georg Kolbe Museum gezeigt wird. Gezeigt werden Skulpturen der Konstruktivistin Marlow Moss (1889–1958) eine wegweisendn Künstlerin in Deutschland, sowie Schlüsselfigur der abstrakten Kunst. Als eine der wenigen in den avantgardistischen Kreisen aktiven und anerkannten Frauen sowie als Mitglied der Pariser Künstler*innenvereinigung Abstraction-Création entwickelte Moss eine unverwechselbare Formensprache zwischen Malerei und Skulptur. Mit ihren streng rhythmischen Kompositionen, geometrischen Reliefs und ihrer innovativen Verwendung der Doppellinie in der konstruktivistischen Malerei und Skulptur suchte sie nach einer universellen Ordnung von Farbe, Linie und Raum. Adresse: Sensburger Allee 25, 14055 Berlin

Morgen Montag beginnt um 20Uhr das Konzert von AMBER MARK im Hole44. Seit ihrer Breakthrough-EP „3:33am“ (2017) wurde die US-Amerikanerin Amber Mark zu einer der faszinierendsten Singer-Songwriter der modernen R&B-Welt. Ihr Groove-fokussierter Sound vereint Coolness und Dance-Vibes mit ihrer vielseitigen Stimme und verschiedenen Einflüssen, die auf Songs wie „Mixer“ und „Lose My Cool“ Hit-Potenzial offenbart haben. Auch als Songwriterin ist Amber Mark erfolgreich. Ihre Arbeit am Chromeo Album „Head over Heels“ wurde 2018 mit einer Grammy-Nominierung goutiert. Daraufhin folgten zwei EPs sowie ihr Debütalbum „Three Dimensions Deep“ (2022), das sie international auf Tour brachte sowie auf Festivals wie dem Coachella, Outside Lands und Pitchfork Music Festival performte. Mit ihrem neuen Album „Pretty Idea“, das am 10. Oktober erschien, kommt die Sängerin nun auch nach Berlin auf Tour. Adresse: Hermannstraße 146 

Am Mittwoch den 6.5. um 19.30Uhr findet in der Urania die Podiumsdiskussion DIE MUSCHELN AM STRAND VON GAZA statt. Hamza Howidy, eine wichtige Stimme der palästinensischen Exilgemeinde spricht mit Güner Balcı  über das Aufwachsen im Gaza der 2000er-Jahre, erzählt von seiner Familie, besonders seinem Vater, der ihm beim Muschelsammeln die großen Lektionen des Lebens beigebracht hat, aber auch von den blutigen Kämpfen zwischen Fatah und Hamas, direkt vor seiner Haustür, und wie sehr das Leben in Gaza von Terror geprägt war. Mittlerweile ist Hamza Howidy zu einem bekannten Influencer in den sozialen Medien und im öffentlichen Diskurs geworden. Unermüdlich wirbt er für Verständigung zwischen Israelis und Palästinensern, rückt Darstellungen gerade und räumt mit Mythen und Missverständnissen auf. Adresse: An der Urania 17, 10787 Berlin

Am Donnerstag den 7.5. beginnt um 19Uhr im Ibero Amerikanischen Institut das Konzert, Film, Gespräch MADRE – Mutter. Ein Kurzfilm über die Entfremdung und das Gedächtnis. Das Filmprojekt „MADRE“ des ecuadorianisch-spanischen Regisseurs Anthony Mackliff porträtiert das Privatleben einer ecuadorianischen Familie in Berlin anlässlich ihres 25-jährigen Jubiläums in Deutschland. Was als Feier beginnt, wird zu einer Auseinandersetzung mit der Last der persönlichen Geschichte, mit Opfern und den unsichtbaren Fäden, die uns mit unserer Herkunft verbinden. Adresse: Potsdamer Straße 37, 10785 Berlin

¿QUÉ PASA? WOCHENENDE: 1. BIS 3. MAI

Wir starten das Wochenende mit der traditionellen 1. Mai Kundgebung zum Anlass des INTERNATIONALEN TAG DER ARBEIT. Der Deutsche Gewerkschaftsbund (DGB) veranstaltet eine Kundgebung vor dem Roten Rathaus. Auf dem Programm des Tags der Arbeit standen Kultur-Acts, Live-Talks und Mitmachaktionen. Das Motto dieses Jahr lautet „Erst unsere Jobs, dann eure Profite“.Die Demonstranten treffen sich um 11:30 Uhr am Strausberger Platz. Die Demo mündet vor dem Roten Rathaus, wo ab 12 Uhr die traditionelle Mai-Kundgebung stattfindet. Anschließend gibt es ein Kinder- und Familienfest. Für Essen und Trinken ist gesorgt, und auch auf Hüpfburgen und Spiele können die Kleinen sich freuen. Das Kinderfest findet bis 15 Uhr statt. Adresse: Rathausstraße 15

Ebenfalls morgen am 1. Mai beginnt um 12 Uhr die Performance TRANSPERSONAL – JENSEITS DES ICHS im Humboldt Forum. In ihrer Tanzperformance nimmt Kristy Nataraja das Publikum mit auf eine Reise jenseits des Ichs und hinterfragt geschlechtliche Rollen durch Raum und Zeit – mit ihrem Körper und ihren Bewegungen. Nataraja ist eine interdisziplinäre Performancekünstlerin aus Äquatorialguinea, Russland und der Ukraine, die von ihrem letzten Wohnort nach Berlin gekommen ist. Diese kulturelle Reise – von der Entfremdung zur Annäherung an verschiedene Kulturen – spiegelt sich in ihrer Körpersprache wider.Die eigens für das Humboldt Forum entwickelte Performance entfaltet sich in drei Stationen der ethnologischen Sammlung. Adresse: Schloßpl. 1

Am Samstag spielt das DUO PIRAGUAS in der Buchhandlung Andenbuch. Die Band bestehend aus Celia Regina – Gesang, Cuatro, kleine Percussion und  Mauricio Vivas – Gitarre, Cuatro, kleine Percussionbewegt sich zwischen afroperuanischen Rhythmen, der Folklore der kolumbianischen Karibik und den lebendigen Klangtraditionen Venezuelas und Brasiliens. Ihre Kompositionen und Interpretationen erzählen von tiefen Emotionen und sozialen Realitäten, von der feministischen Perspektive bis hin zur Sichtbarmachung marginalisierter Gemeinschaften. Adresse:  Bergmannstr. 59 im Hof

Am Samstrag den 2. Mai um 20Uhr spielt die australische Live-Electronic-Band RÜFÜS DU SOL im Velodrom. Die Rückkehr der Band nach Europa folgt auf eine Rekordsaison, in der sie mit ihrer Inhale / Exhale World Tour auf vier Kontinenten neue Maßstäbe setzte. RÜFÜS DU SOL sind ein mit dem GRAMMY ausgezeichneter Live-Electronic-Act aus Sydney, Australien – bestehend aus Jon George, James Hunt und Tyrone Lindqvist. Die Band zählt heute zu den einflussreichsten Künstlern ihres Genres und ist bekannt für ihre emotionalen, clubtauglichen Produktionen. Adresse: Paul-Heyse-Str. 26

¿QUÉ PASA? BERLIN: 27. BIS 3. MAI

Wir beginnen die Woche mit der Ausstellung von Giulia Andreani SABOTAGE, die bis zum 13. September im Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie der Gegenwart gezeigt wird. Andreanis künstlerische Praxis des „Malens mit Fotografien“ lebt vom Spannungsfeld zwischen autoritären Figuren und vergessenen Gestalten der Vergangenheit. Ausgangspunkt der figurativen, monochromen Gemälde, deren Paynesgrau an historische Fotografien erinnert, sind Familienalben oder Archive. Sie enthüllen Geschichten, thematisieren kollektives Vergessen und öffnen neue Bedeutungsschichten für die Gegenwart.  Adresse: Invalidenstraße 50-51, 10557 Berlin

Am Mittwoch um 18Uhr lädt das Ibero Amerikanische Institut zum Vortrag THE WRITING OF THE RIVER: Gewundene Linien zwischen Wissenschaft, Macht und Ökologie in Euclides da Cunhas Amazonas. Euclides da Cunha, bekannt für Os sertões (Rebellion im Hinterland), ein Werk, das oft als „Zusammenspiel von Kunst und Wissenschaft“ beschrieben und unmittelbar nach seiner Veröffentlichung gefeiert wurde, widmete die letzten Jahre seines Lebens dem Schreiben über den brasilianischen Amazonas. Während *Os sertões* die Entdeckung der brasilianischen Realität durch die Erfahrung des Krieges inszeniert – und dabei eine sorgfältig ausgearbeitete Kette von Ursachen und Wirkungen erzeugt –, wirken die Texte über den Amazonas fragmentarischer und ähneln oft Entwürfen eines geplanten Endwerks. Im Gegensatz zu Os sertões bleiben sie offen und unvollendet und gipfeln in dem nicht realisierten Projekt Um paraíso perdido. Adresse: Potsdamer Straße 37, 10785 Berlin

Am Donnerstag den 30. April um 18Uhr beginnt die Premiere der Performance AGORA BAIXOU O SOL im Radialsystem. „Agora Baixou o Sol ‒ Now the Sun Sets“ ist der Titel eines traditionellen Liedes aus dem Nordwesten Portugals, das einst zum Ende des Arbeitstages gesungen wurde – eine heute vergessene Tradition, die die Arbeitszeit durch Gesang und Gesten als eine Art Sonnenuntergangsliturgie beendete. Luísa Saraiva nimmt das Lied als Ausgangspunkt, um in ihrer vokalen Choreografie Zustände der Verletzlichkeit zu erkunden. In ihrer Soloperformance, untersucht die Choreografin und Tänzerin die Beziehung zwischen Verlust, Zeit und Alter – und die Möglichkeiten der Regeneration und Gemeinschaft durch den Tanz als Mittel der Zugehörigkeit, des Widerstands und der Freude. Adresse: Holzmarktstraße 33

Am Freitag den 1. Mai spielt um 20Uhr ROSALÍA in der Uber Arena. ROSALÍA geht 2026 mit ihrem Erfolgsalbum „LUX“ auf große Welttournee und bringt ihre neuen Songs live auf die Bühne. Die katalanische Sängerin ist bekannt für ihren einzigartigen Stil, der traditionelle spanische Musik auf innovative Weise mit modernem Pop verbindet. Mit ihren internationalen Erfolgen, darunter Grammy- und Latin-Grammy-Auszeic­hnungen, hat sie sich als eine der innovativsten und einflussreichsten Künstlerinnen ihrer Generation etabliert. Adresse: Uber-Platz 1, 10243 Berlin

¿QUÉ PASA? WOCHENENDE: 24. BIS 26. APRIL

Wir starten das Wochenende in der Neuen Nationalgalerie mit der Ausstellung RETROSPEKTIVE ZU CONSTANTIN BRANCUSI, die bis zum 9August gezeigt wird.In Kooperation mit dem Centre Pompidou aus Paris zeigt die Ausstellung den bislang größten Überblick über sein Werk in Deutschland seit mehr als 50 Jahren. Über 150 Arbeiten sind zu sehen, darunter Skulpturen, Fotografien, Filme und Archivmaterialien.  Brancusis auf das Wesentliche reduzierte, organische Formen machten den Künstler zu einem Pionier der Abstraktion. Zu den Highlights zählen ikonische Werke wie „Der Kuss“, „Vogel im Raum“ oder „Unendliche Säule“ sowie eine Teilrekonstruktion seines legendären Ateliers. Adresse: Potsdamer Straße 50, 10785 Berlin

Am Freitag den 25. Um 20Uhr gibt ESHA TEWARI im Rahmen ihrer EU/UK DEBUT TOUR ihr Konzert im Hole44. In nur zwei Jahren wurde die 19-jährige Esha Tewari von einem Bedroom Artist zu einer modernen Indie-Pop-Singer-Songwriterin mit internationaler Reichweite. Das Spotlight erarbeitete sich die Australierin komplett selbst – mit hoch emotionalem, herzbetontem Songwriting und regelrechten Ohrwurm-Melodien, die auf TikTok schnell eine Kult-ähnliche Fanbase entstehen ließen. Ihre Fans – die Tewarians – verknüpfen sich mit der Künstlerin auf persönlicher Ebene. Wie, als würden sie eine Seite aus Esha Tewaris Tagebuch rausreißen, resoniert die emotionale Nahbarkeit ihrer Tracks weltweit vor allem mit jungen Menschen aus der Gen Z. Adresse: Hermannstraße 146 

Am Samstag den 25. Um 19.30 beginnt im HAU3 die Tanz Performance UNCONTROLED GESTURES. Die bereits vierte Ausgabe des Projektes versammelt neue Arbeiten von sieben Choreograf*innen aus Ägypten, Jordanien, dem Libanon, Syrien und Tunesien. Nach Residenzen in Kairo, Dresden und Berlin gibt das HAU erstmals Einblicke in ihre Performances im Entstehungsprozess. Im Zentrum steht das Thema Erschütterung. Die entwickelten Arbeiten speisen sich aus persönlichen wie kollektiven Erinnerungsschichten­. Sie eröffnen individuelle künstlerische Suchbewegungen und erforschen zugleich Quellen von Stärke, Verletzlichkeit, Poesie und Widerstand. In einem performativen Prozess werden diese Kräfte aufgegriffen, verschoben und radikal transformiert. Adresse: HAU3: Tempelhofer Ufer 10

Am Sonntag den 26. Um 14Uhr gibt Tatiana Echeverri Fernandez im Rahme der Reihe BEZIEHUNGSWEISE FAMILIE des Humboldt Forums, eine Sprechstunde über SYSTEMISCHE FAMILIENAUFSTELLUNGEN. Die Familie, in der wir groß geworden sind, hat uns entscheidend geprägt. Viele dieser Einflüsse können unterbewusst wirken. In einer Familienaufstellung wird versucht, unbewusste Muster, Verstrickungen und Dynamiken innerhalb eines Familiensystems sichtbar zu machen. Die Methode geht davon aus, dass sich familiäre Verstrickungen über die Zeit und Generationen hinaus erstrecken und für unsere persönlichen Probleme und Konflikte mit-verantwortlich sind. Indem man Familienmitglieder oder bedeutsame Themen im Raum anordnet, macht man diese Dynamiken sichtbar und kann sie bearbeiten. Adresse: Schloßpl. 1

¿QUÉ PASA? BERLIN: 20. BIS 26. APRIL

Wir beginnen die Woche mit der Ausstellung – Diskurs – Performance DIE KUNST IST KEIN ZIEL FÜR SICH, dass im Kunstraum Kreuzberg präsentiert wird. Die Kunst ist kein Ziel für sich  verknüpft die avantgardistische Praxis der lettischen Theatermacherin, Pädagogin und Revolutionärin Asja Lācis mit künstlerischen, wissenschaftlichen und aktivistischen Perspektiven der Gegenwart. Der Themenschwerpunkt des Eröffnungswochenendes bereits, setzt den Ton der Ausstellung und verbindet uns direkt mit dem Anliegen von Asja Lācis: Wie handeln, was tun als Kulturarbeiter*innen in Zeiten von Krise und Krieg, weltweit zunehmenden autoritären und faschistoiden Tendenzen? Mithilfe einer Zeit-Raum-Maschine sowie in Vorträgen und Performances begeben wir uns auf die Spuren von Asja Lācis, schreiben sie weiter in die Gegenwart. Ein vielseitiges Veranstaltungsprogramm aktiviert die Ausstellung durch Diskurs, Performances und Workshops. Adresse: Mariannenpl. 2

In der Urania findet am Mittwoch den 22. April um 19.30Uhr in Gedenken an Jeanne Mammen die Podiumsgespräch BIS BALD, MEINE FREUNDE, statt. Aus Paris 1914 vertrieben, wurde Jeanne Mammen im Berlin der 1920er Jahre mit ihrem kritischen Blick auf die dekadente Großstadtgesellschaft zur gefragten Illustratorin für Magazine wie Ulk und Simplicissimus. Zeitlebens verweigerte sie sich jeglicher Vereinnahmung. Die NS-Zeit überlebte sie zurückgezogen und verarmt in ihrem legendären Atelier am Kurfürstendamm, wo sie bis zu ihrem Tod im Verborgenen malte, zeichnete und modellierte. Ihre Werke zeigten eine bewusste Auseinandersetzung mit Diktatur und Isolation, indem sie Masken und Marionetten als Motive nutzte, um ihre innere Distanz zu zeigen. Noch heute ist das Künstleratelier nahezu original erhalten und kann besucht werden. Adresse: An der Urania 17, 10787 Berlin

Am Donnestag den 24. um 19Uhr wird in der Buchhandlung Andenbuch das Werk von Piedad Solans  OJOS CON CENIZAS – AUGEN WIE ASCHE vorgestellt. Gewalt hat, ebenso wie ihre Opfer, Namen. Die Städte tragen die Narben in ihren Straßen und Gesichtern, an Fassaden, auf Brachflächen und in Stimmen, an Gedenkstätten, auf Plätzen, in Museen und in der Stille. Ihre Fäden, ihre Asche breiten sich wie Humus auf den Oberflächen aus: „Trägt unsere Schritte eine Substanz des Todes, die wir Boden nennen?“2007 kam Piedad Solans nach Berlin, um zu verstehen, um zu schreiben. Augen wie Asche ist der Text ihrer Spaziergänge seitdem durch die Kehrseite der Stadt, gegen den Strich der glänzenden Spiegel einer hartnäckigen Welt. Die Augen sprechen, um die Namen aus einem Vergessen zu retten, das zerstörerisch am Rande der Gegenwart auftaucht. Angesichts des Schweigens bricht die Stimme so vieler verletzter Leben auf die Seite; ebenso die dokumentarische Spur einer Barbarei, die kein Ende nimmt. „Es gibt Moos, Gestrüpp, trockene Äste im Wald. Eine Katastrophe.“ Adresse:  Bergmannstr. 59 im Hof

Am Sonntag den 26. Beginnt um 20Uhr das Konzert von MIGUEL im Huxleys Neue Welt an. Mit seiner innovativen, souligen Musik begeistert Miguel seit vielen Jahren sein Publikum in allen Teilen der Welt. Seit er für seinen phänomenalen Chart-Hit „Adorn“ 2013 mit dem GRAMMY Award für den besten R&B-Song ausgezeichnet wurde, zählt er weltweit zu den fortschrittlichsten Künstlern, die die Genregrenzen sprengen. Mit seinem neuen Album „CAOS“ erfindet sich Miguel einmal mehr radikal neu und setzt neue Maßstäbe dafür, wie sich ein Künstler genre- und kulturübergreifend weiterentwickeln kann. Adresse: Hasenheide 107, 10967 Berlin

¿QUÉ PASA? WOCHENENDE: 17. BIS 19. APRIL

Wir starten das Wochenende mit der Ausstellung Sequenz I von DISSOLUTIONS, die bis zum 10. Mai im Kunst Raum Mitte gezeigt wird. Dissolutions setzt das Prinzip der Auflösung und Verflüchtigung einem um sich greifenden Kapitalismus und sich verfestigenden Machtgefälle entgegen. Als Folge zeigen die Künstler*innen des Jahresprogramms keine Rettungsversuche, sondern den entschiedenen Zerfall bestehender Verhältnisse – sowie die Heimsuchungen, Fantasien und Vorstellungen vergangener und zukünftiger Zeiten. Daraus wachsen sich verändernde Konstellationen aus Installation, Performance, Video und Gespräch; Wiederholung und Unterbrechung bestimmen den Rhythmus des Programms. Adresse: Auguststraße 21, 10117 Berlin

Am Freitag beginnt um 20Uhr das Konzert von SOSA LA M im Astra Kulturhaus. Der Berliner Künstler stellt seine „La Menace Tour 2026“ vor. Seit der Rapper 2022 seine ersten Songs veröffentlichte, gilt er als einer der erfolgreichsten und spannendsten Newcomer Deutschlands. Sosa La M, der stets maskiert und geheimnisvoll auftritt, hat sich in kurzer Zeit eine enorme Fanbase aufgebaut. Die „La Menace Tour“ macht dem Namen alle Ehre. Adresse: Revaler Str. 99, 10245 Berlin

Am Freitag den 17. April um 19Uhr stellt die Buchhandlung Andenbuch das Buch DAS JAHRHUNDERT VON HANNAH ARENDT vor. Das Jahrhundert von Hannah Arendt geht von der Analyse von Arendts Werk aus, um zu untersuchen, wie Philosophinnen des 20. Jahrhunderts zum Verständnis der sozialen und politischen Koexistenz in einer von Gewalt, Diskriminierung und Konflikten geprägten Welt beigetragen haben. Adresse:  Bergmannstr. 59 im Hof

Am Sonntag den 19. Beginnt um 18Uhr die Aufführung des Theaterstückes IT’S BRITNEY, BITCH! Im Berliner Ensemble. „Um diese Welt zu verstehen, müssen wir wissen, wie wir lieben, denn wenn wir wissen wie wir lieben, dann begreifen wir auch, wie wir diese Welt retten können“ Sina Martens Solo „It’s Britney, Bitch!“ ist ein musikalisch-erzählerischer Abend über unglückliche Liebe und Abhängigkeit, über Wahrheit und Wahrhaftigkeit im Pop, über Väter von Töchtern und über Töchter und ihre Väter. Ein Abend über Britney Spears und über die Britney in uns allen. Adresse:  Bertolt-Brecht-Platz 1, 10117 Berlin